Las fuentes de las que bebe son como no su padre «Joselete de Linares» del que aprende mucho de él, siendo su eco de voz muy parecida. Manolo Caracol, Manuel Torre, Antonio Mairena, Chacón etc. Inicia su carrera como cantaor en 2.015 obteniendo numeroso premios en su primer año de participación en concursos, premios que sigue acumulando en la actualidad.

Ha compartido escenario con grandes figuras del flamenco como son «El Pele», Remedios Amaya, Antonio Reyes, Israel Fernández, José Canela, José de la Tomasa, Esperanza Fernández Luis «El Zambo» y muchos otros más.

2021 – 1º Premio Sol de Oro XXX Concurso Cante Flamenco Ciudad del Sol de Lorca 07.11.21 1º Premio XV Concurso del Cante de Las Minas de La Carolina ACMICA (Jaén), 07.08.21.  2020 1º Premio XL Concurso de Cante Mirando a la Torre Peña Flamenca Torre del Cante Alhaurín de la Torre (Málaga) 29.08.20. 2019 1º Premio XXV Concurso Nacional de Cante y Baile Aniya la Gitana de Ronda 28.06.19.  2018  1º Premio Volaera Flamenca en la 47 Volaera Flamenca de Loja (Granada) 26.08.18 Premio a la Mejor Granaína 47 Volaera Flamenca de Loja 26.08.18

1º Premio Absoluto XI Certamen J. de Cante Jondo Flamenco en los Montes, Íllora 11.05.18.  2017 1º Premio Tarantas 53 Concurso Nacional de Tarantas de Linares 19.08.17 2º Premio Cantes Libre Elección 53 Concurso Nacional de Tarantas de Linares 18.08.17 1º Premio I Concurso Regional de Cante Flamnco Guarromán 02.09.17 2016 1º Premio Cantes de Levante Concurso de Cante XXXVII Festival de Lo Ferro 30.07.21 2º Premio XI Concurso de Cante de las Minas, (ACMICA) 09.07.16 1º Premio Federación Cante Granada.

La entrada Francisco Javier Heredia Hernandez se publicó primero en Festival Cante Grande Fosforito.

Manuel Georgio Fernández, también conocido como Manuel de la Tomasa, nace un 23 de Julio de 1999 en el seno de una familia gitana con una tradición flamenca que se remonta casi dos siglos en el tiempo. Sólo con citar algunos de sus familiares más directos podemos hacernos cuenta de la ralea que lleva engarzada en su sangre. Es tataranieto de Manuel Torre y Manuel Vallejo; bisnieto de Tomasa Soto y «Pies Plomo» y nieto de José de la Tomasa.

Desde muy pequeño Manuel tiene claro que su futuro tenía que ir ligado al arte. Empezó tocando la guitarra, sin que nadie supiera que escondía un tesoro en su garganta, donde se albergaban los sonidos negros heredados a través de su estirpe. Manuel es un cantaor con un metal de voz muy personal, con una manera de cantar reposada, impropia de alguien tan joven, con un conocimiento extenso que ha ido adquiriendo a lo largo de tantos años apegado a su abuelo José y con una humildad propia de los grandes. Está llamado a ser uno de los artistas que escriban el futuro más cercano del arte flamenco, la afición está encandilada con él y él asume el peso de la responsabilidad.

Manuel de la Tomasa actuará acompañado de David de Arahal a la guitarra y … a las palmas.

La entrada Manuel de la Tomasa se publicó primero en Festival Cante Grande Fosforito.

Manuel Moreno Maya ‘El Pele’

Con quince años gana el Primer Premio Cayetano Muriel (1969) en Cabra (Córdoba). Al año siguiente consigue el ‘Melón de Oro’ en Montalbán (Córdoba). Tras algunos otros, obtuvo en 1983 dos primeros premios del Concurso Nacional de Arte Flamenco: «La Serneta» por soleá y el Pastora Pavón por bulerías.

Durante los años 80, ‘El Pele’ fue pareja artística de Vicente Amigo, llegando a compartir escenario con Camarón. Destaca en los cantes por soleá, siguiriyas, bulerías, fandangos y tonás y uno de sus principales méritos es que ha conseguido crear nuevos modos expresivos en alegrías, tangos y bulerías a los que imprime un sello moderno y personal.

La trayectoria artística de El Pele viene marcada por la incansable búsqueda de nuevos horizontes desde las más puras raíces, su eterna inquietud por conocer y recrear a su propio estilo; ésto le ha llevado a estar considerado como un innovador con la necesaria prudencia y respeto a no perder sus principios. En su carrera, encontramos claros ejemplos de ello.

Su encuentro con el guitarrista Vicente Amigo supone una revolución interna de sí mismo, y de donde nace un hito en el mundo de la discografía flamenca, Poeta de esquinas blandas, en el que se incluyen temas que han llegado a ser himnos de flamenquería como fue Vengo del Moro.

En 1990, el genial David Bowie escuchó un disco de El Pele y decidió llevarlo para que abriera sus conciertos de Madrid y Barcelona. Antes había sido Prince quien había sido ganado por el arte gitano y jondo de El Pele.

En Coimbra participó en el VII Festival Internacional de Música Étnica; en el Palau de la Música de Valencia triunfó en 1994 junto a Paco de Lucía, Enrique Morente, Vicente Amigo y otros importantes artistas flamencos, mientras que en Montreux (Suiza) obtuvo un éxito grandioso compartiendo escenario con Manolo Sanlúcar, con Camarón y con Lole y Manuel.

El periodista e historiador de flamenco, Agustín Gómez, ha escrito: «El Pele es todo un animal flamenco en su estado más natural. Tiene una voz caliente de cobre viejo y un fino instinto para el compás. Se adentra en el misterio del duende y se eleva ingrávido hacia la luz del ángel, sin poses ni aspavientos».

Recibió la Fiambrera de Plata del Ateneo de Córdoba en 1998.

DISCOGRAFÍA:

• El Pele (1973.
• La fuente de lo jondo (1986). Grabado con Vicente Amigo e Isidro Muñoz.
• Cantaores de Córdoba. Antología. (1989).
• Poetas de esquinas blandas (1990).
• XXIII Festival Nacional del Cante de las Minas (1993).
• Avante claro (1995).
• Puro y Jondo (2002). DVD en el que aparece junto al cantaor pontanés Fosforito.
• Canto (2003). Disco grabado con Vicente Amigo.
• El Pele con la guitarra de Merengue de Córdoba. (2009).
• Ocho guitarras… y un piano. (2010). Colaboran en el disco los guitarristas Moraíto Chico, José Antonio Rodríguez, Niño de Pura, Miguel Ángel Cortés, Diego del Morao, Juan Carlos Romero, Daniel Méndez y el pianista Dorantes.

La entrada El Pele se publicó primero en Festival Cante Grande Fosforito.

Su primer acontecimiento de repercusión nacional dentro del Mundo del Cante Flamenco, fue en la «VI Quincena de Arte Flamenco», celebrada en Sevilla, el 4 de Diciembre de 1986 en el Teatro Lope de Vega, siendo nominada como artista revelación.

Debuta en su participación en las » Bienales de Arte Flamenco», en su IV edición, compartiendo cartel en esos momentos; con artistas relevantes como Bernarda de Utrera o José Mercé, entre otros.

A partir de este momento, comienza su andadura en la participación dentro del circuito de Festivales Flamencos, siendo los de mayor repercusión los de Mairena, en los Cantes de la Minas de La Unión, El Potaje, La Caracola, y un largo recorrido por todo al ámbito Nacional e Internacional.

Igualmente, se ve reforzada su presencia en el extranjero, Francia, Hungría, Japón, E.E.U.U., Italia, Alemania, Holanda, Suiza, Bélgica, etc…, son países de Europa que tienen la posibilidad de ver la energía que desarrolla Aurora en su espectáculo en directo.

Destaca en su faceta personal su colaboración desinteresada dentro de los distintos Homenajes celebrados en los diferentes puntos del territorio Nacional.

Hoy por hoy, Aurora Vargas es quizás la cantaora Flamenca más prestigiosa y solicitada en su género, siendo requerida su intervención en los espectáculos flamencos más destacados del país, donde su voz con «duende» y extraordinario compás, caracterizan su personalidad, derrochando donosura y gracia, gitanería de la más pura encima de los escenarios . Si su cante tiene pellizco, su baile es garbo igualmente legítimo.

Es flamenca de ley por naturaleza y llena el escenario como las figuras auténticas. Se entrega a su arte sin camelos, en resumen, estamos ante un gran artista, ante una de las mejores flamencas del momento

ACERO FRÍO

En el pasado verano del 97, se prepara la primera grabación discográfica de Aurora Vargas, tras una intensa carrera musical, producido por el sello Sevillano Pasarela, en los estudios de Alta Frecuencia y bajo la dirección musical de Daniel Navarro «Niño de Pura». Se fragua uno de los discos más esperados en el Mundo del Flamenco.

Para ello, cuenta con el ingeniero de sonido José Torrano con su participación en la dirección técnica de la grabación. Un elenco de músicos de talla, desarrolla a través de su arte, la impronta en este trabajo. Manolo Nieto en el bajo, Juan Ruíz en la percusión, José Joaquín, Mari y Juan Ruíz en las palmas y Daniel a la guitarra, que preparan el éxito de este su primer trabajo editado por la Compañía Discográfica Pasarela.

Tangos, Soleá, Tarantas, Tientos, Bulerías, Alegrías y Fandangos, son algunos de los estilos que pasaran a la historia, con este maravilloso trabajo de una de las mejores voces de nuestro flamenco.

Este disco, se caracteriza por la energía y la fuerza que Aurora Vargas desarrolla en su espectáculo en directo, que consigue plasmarlo a través de su voz en el mismo, consiguiendo al ser una de las mejores voces de nuestro mundo Flamenco, transmitiendo su temperamento.

El disco, en cuanto a sus letras, transmite toda la pasión e historia que conlleva el Mundo Gitano, habiéndose querido llegar, con él, a la mayor cantidad de público, tanto a eruditos como neófitos, consiguiendo así, llegar a la juventud como al flamenco clásico.

La entrada Aurora Vargas se publicó primero en Festival Cante Grande Fosforito.

Antonio Julián Estrada Gálvez, con nombre artístico «Julián Estrada», nací en Puente Genil, (Córdoba), comienzo mi afición al flamenco de muy niño, tomando clases de guitarra, con catorce años me subo al escenario por primera vez, en el Festival Flamenco que se celebraba en Cordobilla, (por las Fiestas de San Isidro), de ahí y hasta que decido presentarme al primer concurso de Cante en mi pueblo, pasaran algunos años, los cuales paso, visitando peñas, festivales y aprendiendo de todo lo que pasa por mi alrededor.

La obtención del primer premio en el concurso de Puente Genil, me recompensa con la primera participación en el Festival de Cante Grande, que todos los 14 de Agosto se celebra en esta Villa, unos de los más prestigiosos Festivales del todo el ámbito nacional, al mismo tiempo me abre las ganas de estudiar y dedicar mucho más tiempo y trabajo a lo que hoy es mi profesión.

Después de dicha fecha, comienzo un devenir, de recitales en peñas acompañado de mi presentación a muchos de los concursos que las peñas Flamencas de Andalucía y fuera de esta comunidad realizan año tras año, los cuales me sirvieron para darme a conocer e ir abriendo las puertas de muchos de los Festivales que a lo largo de este camino llevo realizados, compartiendo cartel con las máximas figuras del Flamenco.

La entrada Julián Estrada se publicó primero en Festival Cante Grande Fosforito.